L'ART CONTRE L'IDEOLOGIE

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"Les idées régnantes sont les idées de la classe qui règne" (Brecht)

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Présenter "l'art contre l'idéologie" dans ce lieu idéologique par excellence qu'est une galerie parisienne, c'est une imposture, ou c'est une contradiction interne qu'il faut expliquer.

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Comment peut-on être artiste, aujourd'hui? De trois façons. Il y a ceux qui perpétuent le "beau métier" de peindre ou de sculpter, et ils raffinent sur la forme, le coloris, les états de surface, dans l'espoir que l'oeuvre se vendra cher, qu'elle ornera dignement un salon bourgeois. Il y a ceux qui expriment leur petit

"Moi", et cela va de patauger dans la matière ·à mastiquer des madeleines, à quêter un salut personnel dans la recherche du temps perdu ou dans la lutte contre la mort, et cela n'est pas rien, nous avons tous un corps, nous mourrons, "s'exprimer" c'est toujours un peu mieux que déféquer en beauté. Enfin, il y a

ceux qui se demandent si, sous le règne du Kapital, être artiste ça vaut encore la peine, ils n'en sont pas sûrs mais ils ne sont pas sûrs non plus que cesser d'être artiste ce ne soit bien pire, ils ne tiennent pas à abandonner le champ libre à l'adversaire, ils n'ignorent pas que le "beau métier" des uns et le "Moi" de

tous sont les retombées d'une idéologie régnante, ni que l'art est le produit du "marché artistique", avec ses arrière-boutiques, musée, galerie, Maison de la Culture, le conférencier, le critique; et alors, ce critique, il peut lui prendre l'envie de laisser tomber son nimbe de haute couture, comme !'Enfant Jésus quand la

Vierge Marie lui administrait sa fessée, l'envie d'apparaître à visage découvert comme ce qu'il est, comme un rouage dans la machine à sous, comme Je support d'une promotion escomptée par la galerie assez rusée pour lui permettre de pester contre le système des galeries, en se donnant par là une longueur d'avance dans sa lutte concurrentielle contre les autres galeries; et les artistes qui savent ça, qui ne se cachent ni les calculs de la galerie, ni l'obscène pouvoir du critique déculotté, ces artistes-là pensent qu'il est temps pour eux de laisser tomber leur propre nimbe lénitif de sacrosainte beauté, qu'il est temps et grand temps pour l'art de "dire la vérité sur l'art", cela s'appelle l'art sociologique.

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Art sociologique : une pratique artistique qui tend à mettre l'art en question, d'une part en le rapportant à son contexte idéologique, socio-économique et politique, d'autre part en attirant l'attention sur ses canaux de communication (ou non-communication), sur ses circuits de diffusion (ou occultation), sur leur éventuelle perturbation et subversion.

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Philosophe, écrivain, co-fondateur à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne de l'UER d'arts plastiques et sciences de l'art (aujourd’hui l’École des arts de la Sorbonne), Bernard Teyssèdre a déployé son activité dans plusieurs champs qui vont de la création littéraire et artistique à la théorie esthétique et à l'histoire
de l’art.